Examinando por Autor "Gómez Amaya, Luz Mariela"
Mostrando 1 - 20 de 146
Resultados por página
Opciones de ordenación
Publicación Acceso abierto 2120(Universidad de los Andes, 2021) Páez Cabrera, Daniel; Aune, Karen; Patarroyo Godoy, Jaime Andrés; Gómez Amaya, Luz MarielaEl presente proyecto se desarrolla entorno a una desigualdad social presente en la humanidad y plasma un futuro distópico en el 2120 donde dicha desigualdad es el punto de partida para el desarrollo de una historia y espacios ficticios plasmados mediante un concept art que podría ser aplicado a un videojuego o una película.Publicación Acceso abierto 81 años, 9 meses + 25 días(Universidad de los Andes, 2018) Boissard Tapias, Natalie; Gómez Amaya, Luz Mariela; Barón Aristizabal, María Paula; Echeverría Martínez, Camila81 años, 9 meses + 25 días es un atlas socializado a mayo de 2018 como una pieza de montaje y desmontaje. Es una exploración gráfica, espacial y un ejercicio de dirección artística en el que (re)construyo y me invento la historia de mi familia paterna desde el día que mi abuelo nació hasta el día que yo nací. Se trata también de una narrativa no lineal y no cronológica en la que me busco como persona y como diseñadora. Es un proceso hecho a mano, inacabado, incompleto, mutante y proyectado al infinito.Publicación Acceso abierto A flor de piel(Universidad de los Andes, 2021-12-11) Lemos Crispino, Valentina; Quijano de Rincón, Olga Amparo; 41730205; Gómez Amaya, Luz MarielaA flor de piel, una historia contada a través de la moda donde la piel de la naturaleza nos habla. Tres conceptos (animal, vegetal y terrenal) los cuales reúnen el mensaje. "A flor de piel": animales en vía de extinción en nuestro país que se comunican a través de su piel y sus prints, convirtiéndose en motivación de cambio. "Desde las raíces": los árboles, sus colores, texturas e importancia como seres y especies nativas para cada región. "La tierra conversa": líneas, movimientos y colores que se convierten en expresiones de la tierra hacia nosotros. Paisajes únicos que se convierten en patrimonio de cada región, prueba y motivación para cuidar y preservar nuestra tierra. Tres conceptos, tres cápsulas donde por medio de las prendas se busca atacar y concientizar acerca de la sostenibilidad y el cuidado a nuestra tierra. El proyecto busca atacar esta problemática de una manera diferente, no desde la culpa como lo hace la industria de la moda, sino desde la emoción: el amor por ellos... sus colores y su magia. Un proyecto lleno de color, textura, estampados y vida. "Si podemos enseñar a las personas sobre la vida silvestre, se sentirán conmovidas. Comparte la vida salvaje conmigo. Porque los humanos quieren salvar las cosas que aman " - Steve IrwinPublicación Acceso abierto Abrazando la ansiedad(Universidad de los Andes, 2024-12-10) Trout Cárdenas, Valentina; Gómez Amaya, Luz Mariela; Vanegas Menguan, NeftaliEl proyecto "Abrazando la ansiedad" busca resignificar la percepción de la ansiedad, transformándola de un obstáculo abrumador a una herramienta útil que comunica la necesidad de ajustes en la vida. Inspirado en experiencias personales, combina diseño gráfico y editorial para crear una guía accesible y amigable que explique el origen de la ansiedad, cómo identificarla y cómo cambiar su significado. A través de un enfoque narrativo y visual, en el que la ansiedad se personifica y "habla" directamente al lector, el proyecto proporciona herramientas prácticas y reflexivas, fomentando la autocomprensión y el bienestar emocional.Publicación Acceso abierto Acoso y abuso en rumbas bogotanas(Universidad de los Andes, 2021) Arbeláez Vargas, Susana; Atuesta Arango, Juan Germán; Gómez Amaya, Luz Mariela; Mazo Rosete, DiegoEl acoso y el abuso es un tema que produce mucho temor a la hora de hablar pues con el tiempo se ha ido borrando la línea que definía clara- mente qué era un acto de acoso o de abuso, y se ha ido convirtiendo en un "no tan claro", a causa de la normalización de algunas acciones. Estos actos que se han convertido en situaciones inofensivas, han hecho que se abra una puerta a otro tipo de comportamientos que pueden resultar en situaciones muy difíciles de sobrellevar tanto para hombre, mujeres o no binarios. Por esto mismo, este es un proyecto que busca concientizar a las personas y desnormalizar aquellas acciones que hacen que exista una oportunidad de pasar por encima de los límites de alguien más; solo porque la sociedad lo ha ido acepando. Esta es una propuesta que cuenta con un juego y una intervención dentro de espacios como bares, restaurantes y rumbeaderos que busca mostrar y poner en evidencia las situaciones que se han ido normalizando. Con esto se busca poder crear conciencia en las personas que lo jueguen o que interactúen con los las intervenciones.Publicación Acceso abierto Aislamiento de calor: desarrollo de tejidos y acabados para prendas de protección para la cocina(Universidad de los Andes, 2004) Rodríguez Chehade, Nayla; Gómez Amaya, Luz MarielaPublicación Acceso abierto Almarine(Universidad de los Andes, 2013) Aleman Espinosa, Luz Daniela; Gómez Amaya, Luz Mariela; Peña Frade, Miguel Enrique; Salive Puyana, María ClaraPublicación Acceso abierto Alter-ego: El opuesto de negro, a veces es el rosado(Universidad de los Andes, 2023-02-02) Rodríguez Zucchet, Viviana; Gómez Amaya, Luz Mariela; 41788050El concepto de alter-ego ha sido utilizado a lo largo de la historia por varios filósofos y psicólogos para describir el fenómeno humano de tener un ¿yo¿ alterno que se distingue de la personalidad original del individuo. En la cultura popular también hemos visto que este concepto ha sido utilizado en la literatura, cómics, series de televisión e incluso en la música. Desde Superman a Hannah Montana e incluso David Bowie, el alter-ego ha servido de herramienta para que los individuos logren expresarse y actuar de una manera en la que normalmente no pueden hacerlo. Este proyecto busca desarrollar a más profundidad, desde una exploración y reflexión personal, el concepto de alter-ego, comparándolo con el Design Thinking para entender el conjunto de procedimientos necesarios para su creación y así, convertirlo en una metodología. Posteriormente, se pondrá a prueba esta metodología buscando ser fiel a la teoría del alter-ego del autor Todd Hermann, para materializarla en una colección de moda que responde al concepto de ¿cognición vestida¿ propuesto por el autor.Publicación Acceso abierto Amelia confitería(Universidad de los Andes, 2016) Vanegas Moreno, Daniela; Restrepo Valencia, Guillermo; Gómez Amaya, Luz Mariela; Botero, David; Martínez Vergara, RoxanaPublicación Acceso abierto Antítesis emocional(Universidad de los Andes, 2023-06-22) Fandiño Silva, Andrea Natalia; Beltran Rubio, Laura Liliana; 1020760684; Gómez Amaya, Luz Mariela; Francisco Vela, Santiago deImagina un proyecto en el que la moda se convierte en un vehículo para explorar y expresar nuestras emociones más profundas. En este proyecto, a través de una cuidadosa investigación teórica y práctica, se ha creado una colección de ilustraciones de moda que capturan las paradojas emocionales que enfrentamos en nuestra vida cotidiana. Desde la dualidad del ser y el vestir hasta las emociones no sentidas, cada ilustración es una ventana hacia el complejo mundo de nuestras emociones. Utilizando diversas técnicas de intervención análoga, se le ha dado vida a estas ilustraciones, resaltando aún más las emociones ambivalentes y paradójicas que representan. Cada grupo de paradojas emocionales aborda situaciones y contextos que a menudo nos generan emociones difíciles de describir con palabras. El objetivo es que estas imágenes creen una conexión emocional con quienes las observan, permitiendo que se identifiquen con los sentimientos que se expresan en cada una de ellas. Esta colección de ilustraciones es el resultado de un viaje emocional y creativo, y busca resonar con otras personas que también buscan comprender y expresar sus propias emociones a través de la moda.Publicación Acceso abierto Aoife(Universidad de los Andes, 2011) Chaves Villamizar, Adriana; Agudelo Bernal, Adriana Carolina; Gómez Amaya, Luz MarielaPublicación Acceso abierto Armadura urbana : indumentaria para la optimización del desplazamiento individual en Bogotá(Universidad de los Andes, 2003) Montes Arango, Angélica; Ovalle Amarillo, Miguel Angel; Morales Silva, Leonardo Fabio; Gómez Amaya, Luz MarielaEl ser humano ha estado expuesto desde siempre, a fenómenos del ambiente que no puede controlar ni predecir. Para protegerse de éstos y otros elementos de su entorno, el hombre ha creado el vestido y lo ha transformado a lo largo de la historia. El diseño industrial, disciplina que busca mejorar el bienestar de la vida humana en armonía con su entorno, encuentra un campo en la solución de esta necesidad básica, mediante propuestas objetuales que permitan la comodidad de las personas en el día a día y dentro de las variadas situaciones que se puedan presentar a su alrededor. Se hace necesario entonces, la exploración de las diferentes alternativas que se pueden generar en la conformación del vestuario y la búsqueda de materiales propicios para la situación. Los métodos de investigación empleados en el proyecto, permiten reconocer las necesidades más frecuentes y los aditamentos más comunes de un sector de la población urbana de Bogotá, para analizarlas y así generar un producto coherente con la situación actual. El proyecto descrito en este documento es el producto de la investigación realizada junto con la ardua exploración de alternativas generadas, en permanente evaluación y subsecuente corrección. El diseño presentado es novedoso y aprovecha al máximo, propiedades en el vestuario que resultan de gran utilidad; representando así, mayor economía, libertad y valor de uso para el usuario.Publicación Acceso abierto Arr a discreción : un proyecto sobre linaje, moda y adaptabilidad(Universidad de los Andes, 2023-06-11) Restrepo García, Natalia; Gallo Herrán, Luz Alba; 1018436514; Gómez Amaya, Luz MarielaEste proyecto nace de una búsqueda de identidad propia y un cuestionamiento de mi entorno familiar y social, de tratar de encontrar quién soy y a qué pertenezco. Todos tenemos una historia familiar, una cadena de la cuál venimos y ejerce una fuerza en nuestra vida, somos traumas, historias, y legados de nuestros antepasados, mi proyecto busca visibilizar la forma en la que nos afecta nuestro linaje y la forma en la que lo reflejamos día a día en nuestra forma de vestir, podemos rechazarlo o aceptarlo, pero al final siempre va a evidenciarse en nuestro presente. Somos seres sociales que buscan sentirse merecedores de pertenecer a lugares, personas e historias, seamos la oveja negra o el vivo retrato de nuestra familia, hay una dualidad que vive en nosotros entre quien queremos ser y quien debemos ser, este proyecto es una muestra de la dualidad que hay en mi. De una libertad y control que viven en armonía luego de haber luchado mucho tiempo para ver quién ganaba, hasta que se dieron cuenta que el equilibrio era la respuesta y esto es una evidencia de eso.Publicación Acceso abierto Baila tu arcoíris de emociones(Universidad de los Andes, 2020) Isaza Navarro, Susana; Pacheco Sáenz, Miguel; Rodríguez Pinto, Leidy Lorena; Gómez Amaya, Luz Mariela"Baila tu arcoíris de emociones es un producto que busca que las personas puedan tener un espacio intimo, donde se conecten con su cuerpo y alma para expresar y liberar todas esas emociones y sentimientos que los rodean en su día a día, por medio de un baile. Cuando bailamos comunicamos, generamos energía, dejamos salir lo que tenemos en lo más profundo por medio de movimientos que mas allá de ser un conjunto de acciones, nos permiten liberar cada emoción que buscamos expresar. Bailar nos conecta con lo que llevamos dentro; mas allá de la forma en la que lo hagamos, o si es diferente a los demás, lo importante es que le funcione a cada uno a su forma. Con esta herramienta, las personas podrán generar mas confianza y seguridad en ellos mismos. Brinda la herramienta para poder encontrar esas canciones que los llevaran a poner una pausa a su rutina, que busca aportar a que las personas manejen de una forma mejor todas las preocupaciones que constantemente están en la mente. Identificarse con cada uno de los sentimientos, entender que son comunes, que nos rodean y que hay formas de expresarlos por medio del movimiento de nuestro cuerpo."--Tomado del Formato de Documento de GradoPublicación Acceso abierto Banquete de memoria(Universidad de los Andes, 2016) Rojas Niño, Laura Daniela; Reyes Victoria, David Patricio de los; Gómez Amaya, Luz Mariela; Franco, Juan CarlosBanquete de Memoria es una exposición que nace a partir de una reflexión sobre tradiciones, herencias y costumbres de mi familia La curiosidad por el componente del alimento v el acto de comer fue base fundamental. El gusto por los banquetes familiares y mi interés profesional por el Eating Design son los pilares con los que se construye. El resultado hace evidente la tensión que existió y cómo convivían aspectos como: lo rural y lo urbano, las reglas y los secretos, el alimento como ingrediente y como banquete y el sincretismo con lo religioso. Se espera que el espectador entienda dichas tensiones como el patrimonio colectivo en la vida doméstica de los bogotanos en los años sesentaPublicación Acceso abierto Bao Bei: el tesoro del dragón. Descubriendo el universo Chino que vive en mi interior.(Universidad de los Andes, 2024-06-04) Dong Vargas, Sofia; Botero Santos, Susana; Botero Santos, Susana; Zapata Vanegas, Freddy; Gómez Amaya, Luz MarielaLo extraño, lo distinto, lo irreconocible. La curiosidad de entender esto culmina con el entusiasmo de entenderme a mí misma, de repasar lo ya conocido para construir mi verdadera yo. Este proyecto de grado tiene como objetivo explorar lo desconocido de mi relación paterna y su conexión con China. A través de un trabajo etnográfico, busco entender qué significa lo extranjero, lo extraño y lo incógnito. Este tema es especialmente relevante para mí, ya que mi padre es chino, habla mandarín y mi familia paterna vive allí. Sin embargo, yo he vivido toda mi vida en Colombia: no hablo el idioma, no conozco el país, no como comida china y no tengo relación con mi familia paterna. A pesar de esto, siento una profunda conexión con mis raíces que estoy en proceso de descubrir. Con este proyecto, pretendo demostrar que algo completamente desconocido también puede formar parte de nuestra vida cotidiana. Al investigar lo oculto, he comprendido que entenderlo implica expresarlo de una manera que refleje mi propia esencia. Así comienza mi propuesta de diseño: crear una historia que se nutre de las experiencias vividas en relación con China, siendo esta la fuente de inspiración para la creación de una colección de moda cápsula. En este conjunto de prendas, cada una actúa como un medio para transmitir el universo estético y conceptual de una parte desconocida de mí misma, una realidad en la que he habitado en mi cotidianidad sin plena conciencia hasta ahora.Publicación Acceso abierto Bogotá Babel: habitando el caos(Universidad de los Andes, 2023-06-06) Castro Gallego, Mariana; Martínez Cuervo, Érika; 52453664; Gómez Amaya, Luz Mariela; Ramos Obregón, DanielBogotá se ha vuelto parte de mi cotidianidad y del paisaje donde acontece toda mi historia, es parte de quien soy. Independiente de mi ser diseñadora, sino por mi identidad, siento una gran necesidad de evidenciar la experiencia de vivirla desde mi perspectiva y los espacios urbanos que habito. Más que representar mi experiencia de la ciudad, buscaba una reconciliación con su estado de decadencia, sentía cierto egoísmo alejándome de un lugar que me vio crecer, que me formó y que es mi territorio. Luego de desarrollar este proyecto, puedo decir que no es solo una ciudad, es mi hogar y también le debo parte de quien soy. Ahora, además de ver todos sus grandes defectos, los entiendo como parte del caos que afectan las dinámicas de cómo se habita la ciudad, conforman el caos que se necesita para sentirse viva.Publicación Acceso abierto Brisé volé, una experiencia de comida en movimiento(Universidad de los Andes, 2015) Vera Chacón, María Alejandra; Gómez Amaya, Luz Mariela; Franco, Juan Carlos; Quijano de Rincón, Olga Amparo; Gómez, MarcelinoPublicación Acceso abierto Cacho en la manga(Universidad de los Andes, 2018) Méndez García, Karin Nathaly; Ramos Obregón, Daniel; Shuk Aparicio, Marianne Rosa; Gómez Amaya, Luz MarielaLa trilogía llanera es el símbolo del llano y el orgullo de todo hombre llanero, es la unión del hombre y su fiel caballo que juntos realizan las labores correspondientes a la ganadería. Cacho en la manga, es el reflejo de cómo el coleo, acción nacida de la necesidad de dominar a un toro cerrero en las grandes extensiones de tierra que anteriormente no se encontraban delimitadas, pasa a convertirse en deporte reglamentado de entretenimiento y espectáculo. A partir del análisis realizado de la evolución de la esencia de la trilogía presente en el coleo, se abstrajeron formas, materiales y movimientos los cuales puestos en un medio como lo es la joyería, permite visualmente entender todo el cambio en términos de evolución que este ha tenido al paso del tiempo.Publicación Acceso abierto Un café colombiano en Doha(Universidad de los Andes, 2023-12-11) Reyes Ortiz, María Paula; Atuesta Arango, Juan Germán; Lascar Posada, Angélica; Gómez Amaya, Luz MarielaUn Café Colombiano en Doha es una experiencia personal y subjetiva que se consolida como tema central para esta investigación-creación. Con el fin de diseñar una colección de moda a partir del tema central, fue preciso formular una pregunta de investigación que permitiera materializar visualmente la experiencia de tomar un café colombiano en el Juan Valdez de Doha, Qatar. En ese sentido, la pregunta de investigación es; ¿cuál es la significancia cultural, emocional y social de disfrutar de un café colombiano en Doha desde mi perspectiva individual? Esta interrogativa invita a reflexionar y analizar la anatomía de la experiencia, identificando conceptos clave, por medio de un enfoque autoetnográfico, para comprender mejor la experiencia y convertirla en una colección de moda. La metodología aquí propuesta demuestra que la investigación-creación puede generar resultados tangibles que trascienden de su valor estético y, al igual que la investigación científica, la investigación-creación puede producir conocimiento. Para traducir la experiencia que inspira este trabajo de grado en una colección de moda, el objetivo que orientó el resultado fue aplicar de manera creativa e informada los conceptos formales y determinantes de diseño en las prendas diseñadas. En otras palabras, el diseño de las prendas pretende hacer una representación informada de los conceptos y sus atributos, permitiéndole a la persona que vista las prendas interiorizar y, simultáneamente, exteriorizar la apreciación de dos culturas, que en este caso se resume en la colombiana y la qatarí. Vestirse de la colección inspirada en Un Café Colombiano en Doha es teletransportarse hacia las mil y una noches, vestida de prendas que aluden al sentimiento de estar enjoyada.